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作曲初心者がいきなり「しっかりした曲」を作ろうとすることについて

「あこがれのアーティストのように素敵な曲を作ってみたい…」という思いから作曲を始めるみなさんは、初心者の時点でいきなりそのような「しっかりした曲」を作ろうとしがちです。

でもそこには少し危険性がある…、ということをこちらのページでは考えていきます。

初心者はみんな上手くいかないもの

何ごとにおいても同じ

何ごとにおいてもそうですが、初心者がプロのように高いレベルで物事をこなすのは不可能です。

これは数あるスポーツや、身近なところでは料理などに置き換えるとすぐに理解できます。

そして、作曲においてもこれは同じです。

少し切ないのですが、初心者の時点でいきなり多くの人が感動するような完璧な作品を作るのはほとんどの場合において不可能です。

芸術系はなぜかやれそうな気がする

上記の反面で、なぜか芸術系の活動においては「やれそうな気がする」と思ってしまいがちなのも事実です。

これは「美術」や「書道」「写真」など、子供の頃から少なからずそれに触れてきたということがあるからなのかもしれないですが、そう考える人は案外多いです。

例えば「絵」などでも、上手い人の絵を見て「ちょっと練習すればこれくらい描けるようになるんじゃないか?」と考えてしまいがちです。

楽器や歌などもそうです。

そのため、作曲についても「ちょっとコツを掴めばすぐに良い曲が作れるようになる」と考えてしまうパターンはよくあります。

できないのは当然

それでも、やはり初心者の段階では「プロのようにどんどん曲を作ることができて、それが良い曲で…」ということはほぼありません。

そもそも作曲に慣れていないので作業をスムーズに進めることが出来ませんし、基礎知識と実績がないのでやることは「なんとなくこんな感じだろう」というスタイルになります。

結果的に曲はすんなり出来上がらず、完成したとしても「こんな程度の曲なの?」というくらいにありがちだったりシンプルだったりするものです。

しかし初心者ですのでこれは当然なのです。

初心者の心構え

過度な望みは「失望」を生む

冒頭で「しっかりした曲」をいきなり作ろうとすることが「危険」だとお伝えしたのは「それが失望につながってしまう」という理由からです。

「さあやるぞ!」「自分には出来る!」と意気込んで作業に取り掛かかったのに、思っていた以上に作曲は難しくて出来上がる曲もイマイチとなれば、なんだか切ない気持ちになってしまいますよね。

最初から必要以上に高みを目指してしまうと、多くの人はそれが出来ない自分の現状に失望してしまいます

結果的に「作曲は楽しくない」と結論付けてしまい、やることをやめてしまうのです。

正しい心構えで段階を踏んでいけば良い曲は作れるようになっていくのに…と思うとこれは少し悲しいです。

クリエイティブな活動をしている、と考える

では初心者の段階ではどのような心構えを持って作曲に取り組んでいけばいいか、というと、それは純粋に「曲作りを楽しむ」ということに尽きます。

「名曲を作る」という野望ももちろん良いのですが、やはり初めはメロディやコードをゼロから生み出してそれらをつなげて一曲にしていく過程を楽しむべきです。

上手くいかなかったり、また出来上がる曲はシンプルかもしれませんが、それはまぎれもないあなたのオリジナル作品なのです。

やっていることはとてもクリエイティブな活動であり、かつ作品の仕上がりについては多くの人が最初はそんなものなので自分の能力に失望することもないのです。

自分の作った曲にもっと自信を持つべきで、そこから二曲目、三曲目と続けて作っていくうちにどんどん曲は良くなっていきます

楽な気持ちで、楽しくやることが大事

初心者の時点では上記のような心構えを持つことが思いのほか大切であり、それは「過度な期待を持つのはやめましょう」ということではなく「もっと楽な気持ちで作曲に取り組みましょう」というようなことを意味しています。

もちろん自分のセンスに期待を持つのは大切で、それが制作の原動力になります。

しかし必要以上の望みは自分を無駄に苦しめてしまうだけなので、初心者の段階ではもっと自分を評価する方に重きを置いた方が良いと私は考えています。

まとめ

ここまで、作曲初心者がいきなりしっかりした曲を作ろうとすることについて考えてみました。

作曲に慣れないうちはメロディやコードを作る行為そのものを楽しみ、出来上がる曲に誇りを持ちながら取り組んでいくとより充実した活動になるはずです。

完成するのは「しっかりした曲」ではなく「いまいちな曲」かもしれませんが、あなただけの作品をぜひ大切に扱ってあげて下さい。

童謡のようにシンプルな曲でも立派な「オリジナル曲」です